50 Cent после успешного взлета сингла 'My Life' дал сразу 2 интервью ведущим американским изданиям - Billboard и Complex, рассказав все о его реакции на фразы с Фейсбуке "50 Cent уже не тот" или "Мне не нравится этот трек"/"Мне нравится этот трек", об старом стиле Eminem на сингле, будет ли продление контракта с Interscope, а также о новых и старых бифах.
Сингл с участием Adam Levine и Eminem дебютировал на #27 в Billboard Hot 100, но настоящий показатель - это #4 в Digital Songs, показывающий, что трек охотно легально скачивали в iTunes.
Интервью Billboard
"Я хотел сделать трек 'My Life,' особенным," сказал 50.
Согласно 50, коллобрация произошла за долгие года становления. "Ранее в своей карьере, я сказал что-то, позитивное о Maroon 5 и как оказалось, Adam услышал это и никогда не забывал это," говорит он. Среди других гостей альбома Ne-Yo, Trey Songz и Chris Brown, Dr. Dre, Hit-Boy и Frank Dukes среди продюсеров.
"Street King Immortal" увенчает плодовитый пробег для 50, который начался в прошлом декабре с The Big 10, бесплатном микстейпе, вышедший через интернет. В июле прибыл другой цифровой сборник, "5 (Murder by Numbers)," проект, вышедший из-за повторных задержек официальной от релиза Interscope. "Street King Immortal" будет первым альбомом 50 начиная с "Before I Self Destruct" в 2009, который дебютировал на # 5 в Billboard 200 и продался тиражом по наше время 497.000 CD (согласно SoundScan). Однако, после сообщений о плохих отношениях с лейблов в Твиттере в течение многих месяцев, 50 сейчас говорит, что он оптимистичен о своем будущем.
"Весь успех, который я имел, был с Interscope, так естественно, я остался бы там, где мне удобно," говорит он. "Это все заняло немного больше времени, чем мы ожидали с коммерческими делами в Interscope уладить все," он продолжает, добавляя, ссылаясь на недавнее назначение John Janick новым президентом/COO в Interscope Geffen так же, как и об других изменениях в лейбле, " в офисах теперь сидят новые люди, с которыми я должен познакомиться."
Пока неплохо.
"Я доволен первой записью," говорит 50, отмечая сильный подъем "My Life" в iTunes в его день выхода. У видеоклипа, показывающего участие Левина и Эминема и имеющего более чем 8.5 миллионов просмотров в YouTube за меньше чем 7 дней, есть ключевой продукт - это Chrysler, а также служит рекламой для проектов 50 за пределами музыки - кепка SMS к его линии наушников, в то время как встреча с боксером Andre Dirrell ссылается на его работу как промоутера в боксе. Даже название альбома служит промоушеном к продукции, ссылаясь на его энергетический напиток Street King(SK Energy).
30 ноября, было объявлено, что 50 будет исполнительным продюсером в драме "Power" для Starz , но когда зашел вопрос о других его немузыкальных проектах, рэпер быстро выдвинул на первый план его благотворительные компании: Street King, что обеспечивает еду через Всемирную продовольственную программу United Nations за каждый проданный энергетический напиток, и SMS Audio, что вносит часть от продаж наушников в Feeding America(Накормим Америку).
"Когда я развивал рынок для Street King, было много протестующих на Occupy Wall Street, Лос-Анджелесе и Чикаго, во всех тех различных местоположениях - таким образом, это было действительно видно, как люди чувствовали, что главные корпорации фактически не заботились о них," говорит он. "Это было похоже на то, чтобы сделать правильную вещь."
50 также пошел к заключению мира в его хип-хоп истории, отмечая конец одного бифа, появившись на одной сцене с бывшим конкурентом - Fat Joe на BET Hip-Hop Awards, проходившего 29 сентября. Они обменялись рукопожатием во время дани к основателю Violator - Chris Lighty, влиятельного менеджер в хип-хопе, который умер в августе.
"Крис хотел, чтобы тот биф закончился, в течение долгого времени, потому что у него был контракт с Джо," говорит 50, которым Lighty управлял до конца его смерти. "Джо никогда ничего не делал мне. Я никогда фактически, физически ни сделал Джо. Это - действительно хип-хоп - эта музыка и люди, являющиеся конкурентоспособным в течение долгого времени, вы забываете, каков фактический источник происхождения этой ситуации."
Интервью Complex
Чего ты пытался достичь с "My Life," твоим новым синглом с Эминемом и Adam Levine?
Я написал тот трек почти два года назад. Это был я мной и Adam Levine. Мы сотрудничали, и я заставил его записать вокал для припева. Моя часть песни была написана, и затем я полетел в Детройт и заставил Эминема сделать свою часть. У него было несколько идей для песен относительно этого моего альбома. Он начал записывать части тех других песен, потому что он основывался на этом припеве. Это было похоже на те хитовые синглы, которые делал тот Эм в то время. У тех треков были довольно крутые припевы.
Я предсказывал то, что люди скажут основываясь на периоде времени. Поскольку прошло три года, с тех пор как я выпустил свой последний альбом, они скажут, “Ты уменьшился. Ты никогда и ничего не продавал или продвигал в течение трех лет.” И они не понимают, что это, потому что это - мой заключительный альбом по текущему контракту. По контракту, если ты проходишь аудиторский процесс и если ты находите те вещи, где тебе не заплатили, то это - юридический процесс, чтобы тебе фактически выписали чек. Ты не можете выпустить альбом в тот промежуточный отрезок времени. Ты добрался до того, чтобы ждать, пока полностью не завершаться те дела. Теперь, когда это все сделано, я могу начать.
Это - интересная вещь, потому что первая запись, песня “New Day”, та что Dr. Dre первоначально спродюсировал для Detox и она уже была с припевом, который был написан девушкой, и она - талантливый автор также, это она написала много хитов для Rihanna...
Ester Dean?
Да, Ester Dean. У песни был припев, который написала Ester Dean, и она отослала его к Alicia Keys, и Alicia переписала его и отослала трек назад с вокалам “New Day”. И то, что она находилась на продюсировании так долго, то повторно сделала это. Swizz Beatz пере-продюсировал трек, сделал все оригинально, и они закончили тем, что сделали песню. Таким образом, вы услышали “New Day”, вышедшую изначально как полную песню Alicia Keys, прежде чем услышали тк версию, которая была записана 50 Cent и Dr. Dre.
Тот трек вышел как первая песня, потому что произошла утечка в интернет. Мы действительно играли на время, потому что песня вышла, и они сказали типа, “Не теряйте этот трек, только сделайте свою версию.” Вы видите то, что я говорю? Таким образом, мы выпустили “New Day” сначала. Но если бы я выпустил то, что предназначалось, то это был бы “My Life,” когда потенциально вышел “New Day”.
Как ты сказал, “My Life” определенно кажется чем-то таким, что Эминем делал год или два назад. Ты чувствуешь, что трек получил хороший отклик, несмотря на задержку?
Трек получил превосходный отклик, но что же происходит, что отличает “My Life” от всех тех треков Эма, которые вы услышали тогда, это я осознавал, создавая тот рэп трек. Я вернулся, я получил то, что я чувствовал, это был более старый звук брейкбита для барабанов. У трека был тот вид, таким образом, я думал, что это было правильно, и затем мы добавили струны к этому, чтобы заставить почувствовать себя ближе к той записи.
Это - первый трек, который вышел и является самым близким к тому, что нужно ставить на всех форматах. Именно этот рэп трек нужно проигрывать на шоу, городском радио, и это - тот трек, которой нужно проигрывать в Топ 40 и кроссовере в то же самое время, с участием Adam Levine и Эминема на песне.
Это напоминает мне о том, когда я разговаривал с Ne-Yo ранее в этом году, и он говорил что-то подобное о своей собственной карьере, что он стремится к записи трека для всех форматов. Это то, что ты пытаешься сделать на большинстве треков, или это что-то определенное для этого сингла?
Ну, это определенно для этого трека ["My Life"]. Моя основная аудитория ожидает от меня вещи, которое нельзя проигрывать в Топ 40 и радио Кроссовера. Они действительно увлечены материалом, который отражает неадекватное поведение и окружающую среду, в которой я рос. Так, естественно и я предложил это по-другому, и я думаю, что это - более творческий подход, чтобы ясно сформулировать, и я думаю, что все оценят это из-за того, как фактически хорошо это было сделано. У меня было много времени, чтобы продумать этот трек. Ничего в действительности не происходит в один момент. Это все хорошо продумано.
А иметь трек, ставший #1 в iTunes спустя 12 часов после выхода? Это захватывающе. Вы получаете людей, у которых есть треки, ставшие #1, когда они выпускают его в iTunes, но это было после того, как они выпустили трек за много недель до официального релиза. Но когда вы выпускаете трек в тот же самый день, что и официально и спустя всего 6 часов он #1 в iTunes, это - совершенно другая история. Это говорит о том, что широкая публика хочет, чтобы трек проигрывался на радио, что они должны проигрывать это.
Один из моих любимых треков, что ты выпустил в течении нескольких прошедших лет, был “Wait Until Tonight.” Это напомнило мне о материале, что ты делали раньше, где написан трек был так, как это было во времена, когда читали рэп.
Это похоже сейчас на то, когда люди не используют суперпродюсеров также, как они использовали их в начале 2000-ых, и написание песен кажется более важным для рэперов. Ты думаешь это правда? Ты не просто ударяешь кулаком в Hot 16 и уходишь.
Да. У вас есть много парней, которые делают такие треки, и все готово до дого прежде, чем вы будете там. Продюсер фактически сделал трек. У него есть типичная игра и припев, ты наложил свой куплет, у тебя есть еще три других рэпера, у которых есть интерес для различной демографии рэпа позади тебя, и это готово. Те треки, они также хороши, потому что иногда это вещи, о которых вы не должны думать. Вы слышите это, вы произносите, "Хорошо, я знаю, что это," и вы часть этого. Нет никакого вещества у этого, что заставит тебя остановиться и подумать.
“Wait Until Tonight,” для меня, это - представление того, во что я влюбился до того, как я начал быть частью хип-хоп культуры. С фактическими авторами этого, когда мы наблюдаем за друг другом и видим то, что мы предлагаем и пытаемся возглавить. Это было о том, чтобы быть конкурентоспособным, не только продвигаясь туда-сюда и спорить со всеми. Теперь они думают, будучи конкурентоспособными, создают бифы. Но они не использовали ту терминологию до окончания ситуации с Biggie и 2Pac. Они назвали бы это батлом до того происшествия. Они думают, что это конкурентоспособно, говоря что-то о ком-то еще, фактически не делая трек, который имеет воздействие.
Я сосредоточусь на записи, потому что это - то, что я делаю. После факта, что я услышал все детали, разные вещи от людей, и все, что он делает заставляет меня сказать, "Позвольте меня удостоверяться, что эта запись пуленепробиваема." Это настолько твердо, что, кто бы ни чувствует, что я не релевантен или я вне кармана, они не будут чувствовать себя комфортно, говоря это, когда очень много людей скажут, что это хорошо. И с одной песней, вы переворачиваете это.
Это было циклом альбома каждого артиста. В прошлом они ждали бы, как и Nas со всеми. Они выпустили бы альбом и затем ждали бы, тогда они выпустят следующий альбом. Они не держали последовательное течение релизов. В настоящее время артист выпускает альбом, потом выпускает микстейп, затем у него есть материал, где он находится на пяти треках с другими артистами, и затем выпускает свой новый микстейп, и из этой ленты, он нашел первый сингл для своего следующего альбома. Нет никаких промежутков. Все остаются с аудиторией в максимально возможной степени.
Да. Это напоминает мне одну из твоих цитат, которая застрял у меня, которую ты сказал в начале этого года. Ты сказали, что игра совершенно иная, чем та, какой вы её помните. Это настолько изменился хип-хоп.
Что ты точно об этом думаешь. Как ты думаешь, что отличается теперь? Казалось бы ты видел, изменения как плохая вещь.
Ну, можно считать отрицательно, если ты не готов внести корректировки, но это изменилось. Мы следуем за тенденциями намного больше, чем мы привыкли. Мы обычно позволяли кому-то входить в эту культуру, и это будет их. Подлинность означала многое. Для тебя, чтобы предложить что-то с твоей точки зрения или с твоего опыта, который кто-то еще не мог получить, потому что они не имел того, что происходит в их жизни, это пошло. Теперь это примерно как то, что тот парень напишет мою песню. Я напишу запись от того парня или для чего-то еще. Как, вы должны наблюдать это. Они говорят, "Давайте сделаем хитовый трек, который они хотят услышать." Даже не имеет значения, если это прибывает из реального места.
Я имел успех каждый раз, когда я предлагаю уязвимости, потому что они видят меня определенным образом. В первый раз я сделал это на "Hate It Or Love It." Я не был уверен, что они на самом деле этого хотели услышать от меня в то время, так что я поместил трек на альбом The Game. И все это закончилось тем, что его альбом продался тиражом пять миллионов копий за цикл. “How We Do,” “Hate It or Love It,” “Special,” “Higher,” “Church For Thugs", когда твои первые три сингла - это треки, которые я написал, вот почему я говорю, что это я продала его пять миллионов CD.
Когда вы дойдете до этой точки в "My Life", то снова путаница . Путаница была бы наиболее уязвимом состоянием для артиста, потому что вы просто не знаете, где вы действительно творчески находитесь. Так что я просто сделал резюме, чтобы напомнить людям, что он чувствует, как с моей точки зрения. Я сказал: "Продав 40 миллионов альбомов, люди забыли, что я сделал". В цикле развлечений, артисты идут вверх, и каждый наблюдает за процессом, который с ним происходит, потому что я думаю, это момент снижения, когда они безупречным.
И ни в коем случае они не безупречны, даже когда вы видите их в хорошем состоянии, потому что у них есть все эти люди вокруг, у которых есть правильный смысл. Это не может быть встречено. Всегда есть новая проблема, всегда есть новая отрицательная энергия, прибывающая из откуда-нибудь типа, “Я не могу полагать, что это происходит от тебя!” Люди, от которых вы испытываете это, заставляют вас произнести, "Вау". Это действительно отчасти укрепляет тебя. Это делает тебя нечувствительными на некоторых уровнях, потому что ты не заботишься об энергии другого человека, когда это добирается до того пункта. Чтобы защитить себя, ты начинаешь иметь узкий взгляд на то, где ты начинаешь продолжать двигаться к твоим фактическим целям и не позволить себе быть удовлетворенным тем, как кто-то еще это чувствует.
Если ты просто используешь социальные сети, как, например, Твиттер, негативные вещи, которые люди скажут случайным образом, если вы взяли те вещи, вероятно, сломают тебя в том пункте, где ты не уверен. Ты получишь тогда слепых последователей. В прошлом все было не так ... то, что они чувствовали, об треке не имело значения. Они услышали его в первый раз, если она им не понравилась сначала, то после того как они услышали ее много раз и знали все слова к песне то говорят: "Я люблю эту песню ". У них не было возможности играть с чужим мыслительным процессом или почувствовать кого-то, в чем они уверены, прежде чем трек приподнялся для них.
Теперь с социальными сетями, человек, который находится в серой зоне или смущен, если ему нравится песня или нет, то он пишет, "Мне не нравится этот трек, он мог бы быть лучше, но таковым не является." Это ставит отрицательные энергий вокруг него, а затем еще один парень читает свои комментарии и следует за его мнением. И они говорят одно и то же: "Я скучаю по старому Фифти".
Тогда все идет вместе с этим.
Да! Если я такой же как и старый Фифти в этом пункте, то это означает, что я творчески не вырос. Было бы трагедией, если бы вы были тем же самым, что и 10 лет назад. Это будет означать, что вы просто отстали. Для вас это не было уроком. Вы не стали более опытным даже спустя 10 лет? Вы просто отстали. Что хорошего в этом?
Альбом Street King Immortal выходит 25 февраля 2013.
Жаль что New Day так рано утекла. 